260、嗨起来
有种表演就叫做“视觉系”啊。 说是摇滚或者歌唱，重点是靠视觉冲击来达到效果的。 好比建筑设计的本质是给人住的，但发展到现在建筑外观占据了很大的重要性。 表演也一样。 钱多多能听见手里的对讲机里面孟桃夭的指挥的声音：“抬头！挺胸！下巴扬起来，双肩朝着两边展开！走出模特的范儿来！” 台上的姑娘们应该能听到，她们的动作就是按照这样的要求在展示。 舞台再小也是高处，烟雾散去黑色背景下四位女大学生惊艳登场，对面舞台的乐曲声音仿佛就是她们的伴奏！ 肯定是私底下演练过的格格步，雍容华贵又带点装腔作势的俏皮，和那些乱七八糟的摇滚乐队一个天一个地，其实也不过就是几百块的淘宝表演服，硬是衬得其他乐队外观跟耍猴艺人似的。 就差姑娘们手里拿张手帕摆着了。 真的好看。 亮相以后，周钰林果然是用江州方言开口：“我们是来自江州大学艺术学院的秀儿乐队，希望大家都能支持我们本土原创音乐，一首《青春》献给大家……” 全场数万人，百分之九十肯定都是江州人，立刻有种主场的感觉，热烈了好几分！ 相比一两个月前的海鲜坊开张表演，这一段时间经常在餐厅登台和厂房里面长时间排练的效果很明显。 四位如花似玉的漂亮女大学生，也确实在自己热爱的乐器中灌注了汗水。 钱多多怀疑周钰林那大袍子下面蹬了高跟鞋或者松糕鞋的，看起来比平时高了不少，长长的贝斯斜挎在肩上，奏响第一声绵长悠远的音符时候，钱多多甚至感觉到了《十面埋伏》的铿锵！ 鼓手小慧坐在高脚凳上，和她弹扬琴时候的古典气质肯定大相径庭，手舞足蹈得像个疯癫少奶奶。 键盘思思毕竟以前就是玩钢琴的，肢体语言最熟悉。 甚至拉二胡的婷婷，本来都应该比琵琶手更摇头晃脑的。 可她们都比不上周钰林的放飞自我！ 汽车组和模型公司的男生们，现在都尊称她大师姐！ 因为在厂房排练的时候，周钰林都是最容易嗨起来的…… 天晓得那个抱着琵琶，几乎没什么肢体语言表达余地的琵琶姑娘，为什么拿起贝斯以后，就如此疯狂！ 她也跟钱多多说过，她之所以喜欢玩摇滚，就是喜欢那种宣泄的感觉。 但排练得越多，登台越多，她内心隐藏的那种狂放本性，好像才逐渐显露出来。 明明键盘思思才是主唱，可站在前方的周钰林却是最引人注意的。 随着强劲的节奏，她突然跳上舞台前方的大型扩音箱，就好像那是她自己独立的舞台，忘我的捧着贝斯大幅度弹奏！ 身体胯部向前，上半身和脚却都在往后这样紧绷成弓形！ 有人说贝斯的弦太重，不适合女孩子弹奏，但那得看是谁，一个在琵琶上浸淫了近二十年的女孩儿，她使用拨片弹奏的方式有自己的特点，但更重要的是，这姑娘真的是在发泄！ 疯狂的甩头，仿佛要这样全身才有力气拨动琴弦！ 额前看似乖巧精致的厚刘海大幅度摆动，更加强这种动态。 比钱多多第一次看见在海鲜坊的表演忘情多了！ 远远看上去，就好像一尊漂亮精致的瓷娃娃，在高处舞蹈！ 全场观众简直轰动！ 潮水般的转身朝着这边，使劲呐喊！ 这段时间的刻苦训练，让乐队成员之间愈发成熟和大气的配合，丝毫不逊色于现场其他乐队。 也许自己的原创歌曲还有些模仿借鉴的痕迹，曲谱歌词都有不成熟的地方，但视觉冲击无敌啊，相比之下先前刚有些黯然离场的著名校园民谣歌手就太稳沉波澜不惊了，这个时代就得这种爱憎分明的狂放！ 现在的二胡也确实不是以前那样老老实实坐在圆凳上演奏，很多年轻专业学生都喜欢走流行风，拿着二胡跟跳舞似的表演，琵琶只是因为体积大了点可能平时不合适，那位本来应该担当主角的吉他手婷婷，就有很重的现代二胡影子，抓着电吉他始终在跳跃、旋转、奔跑！ 有了这俩在前面一高一跳的动态，小慧就能娴熟而放松的拿着鼓槌挽花，键盘手思思才能站在那放声高歌！ 她的歌声其实并不是摇滚那种喧吵 太让人惊奇了。 四位好像瓷娃娃一样的美少女，穿着民国风的长袍，竟然在台上唱摇滚！ 而且还是比较朋克风的微金属风格，虽然没那么硬核的狂躁疯狂，但华丽服饰确实符合了欧美曾经流行过的那种夸张唯美造型。 天晓得秀儿们当初只是想尝试用摇滚来排解自己在民乐中的限制，可以想见她们无论怎么努力，可能都只是芸芸众生各种层出不穷的摇滚乐队中最普通的一支，比她们漂亮的乐队在平京多的是，各大院校甚至都有这种女生乐队，更不用说技巧了。 无论是演奏还是歌唱，很多乐队都能甩她们八条街不止。 可鬼使神差的参加了次海鲜坊的开业庆典，又纯属好玩的跟着孟桃夭她们玩制服秀，选了反差最大的少奶奶装来表演。 却没想到搬上舞台以后，就是契合了视觉系摇滚的宗旨！ 从没想过这些问题的女大学生们，就是觉得好玩！ 一首歌下来，明显能看到周钰林脸颊上的发丝都因为汗水粘在一起，可是从那种眩晕般的忘我投入中抬起头来，看见数万人规模的山呼海啸，大师姐有点惊呆了！ 有些人就是不一样。 这个瞬间，有人会脚软，有人会退却，有人却会张开臂膀享受冲击！ 周钰林也许从小到大登台已经不计其数，也许所有的表演都像她的人生那样，被长辈老师千叮咛万嘱咐，千万不要出错。 只有这一刻。 她人生中第一次真正面对这么多全心聆听她们音乐的观众时候，她仿佛踏破虚空般，水到渠成的竟然直接拨动琴弦，开始独奏SOLO！ 而且竟然选择的是一首著名的中国古典民乐《将军令》！ 这也是用扬琴或者其他民乐团完成的曲子，贝斯大多数时候在乐队里面都只是节奏作用，乐队也是平时排练时候搞着玩，演练过这首不知道谁编曲的摇滚版，不完整不成熟，但这时候周钰林真的就像她说过，一声呻吟或者哽咽就在喉头翻滚，她那娇小身躯里面就是有着澎湃的力量想要喷薄而出，弹指拨片就这么去了！ 伙伴们心领神会的伴奏跟上，协助烘托贝斯！ 可能就是这种毫无功利心的乐队内部，才有这样心有灵犀的全力奉献。 全场观众哗然而震撼！ 也许他们中间百分之九十的人都从来没听过千古名曲《将军令》，但绝对听过香港电影改编的《男儿当自强》！ 太熟悉了！ 观众是需要共鸣的！ 上一位校园民谣老牌明星了，在这种现场表演的时候，都过于高估了自己的号召力，竟然把新歌放在这个时候展现。 可以说大多数人真的听音乐就是听个热闹，不熟悉的歌曲再好都有个接受的过程，何况千人千口味，一首新歌放出来这么多人能共同喜欢吗？ 只有脍炙人口的那些千古绝唱，才最容易引起共鸣。 特别是这种名不见经传的小乐队，往往都得靠着翻唱名曲上位，可那些著名摇滚乐曲能名垂青史，往往都有过人之处，旋律、演唱、弹奏很可能都有普通人难以企及的难度高峰，东施效颦，画虎不成反类犬的砸锅比比皆是。 所以敢翻唱的名曲就那么几首。 谁能想到这支少女乐队居然剑走偏锋的翻了民乐！ 如果说第一首曲子，她们全靠外表获得了满堂红。 这曲SOLO就是误打误撞的沾了翻唱的光！ 四位千娇百媚的女生弹奏《男儿当自强》? 这种反差轰动简直有点挑衅！ 观众们简直疯狂的起哄鼓掌！ 殊不知周钰林们心目中，只有《将军令》吧？ 也许只有这首唐朝皇家乐曲，从将军的威严出征，矫健冲杀到激烈战斗的描写，才能一抒胸中丘壑！ 周钰林发自内心的用灵魂来演奏这首自己无比熟悉的曲子，却用的是最喜欢新鲜的乐器！ 自然是有新意，有感情！ 就像恋人新启的时候那么浓烈奔放！ 魅力十足！